En el año 1997, el grupo Antònia Font graba una maqueta con cuatro temas. Cibernauta Joan, l’Univers és una festa, Rumba y Esl xifon és un aparato, son los títulos de estas primeras canciones. Destacan por  unas letras imaginativas y una adaptación libre de diversos estilos musicales. El primer concierto es en el  mismo año que  los Quintos de Bunyola. A partir de aquí el grupo empieza a girar por los bares de toda Mallorca hasta la publicación del primer disco.

ANTÒNIA FONT
Antònia Font es también el título de este primer trabajo discográfico donde se incluyen dos temas de la maqueta y otros doce nuevos. La temática general es la constante que definirá el estilo narrativo de la banda: astronautas, viajes fabulosos, mundos  ideales, paisajes mediterráneos inventados y vida doméstica. El LP tiene la particularidad de haber sido reeditado por Blau-Discmedi como una joya prematura del pop isleño después de haber vendido 4000 copias y estar durante  más de un año agotado.

A RÚSSIA
A Rússia (disco catalán del año 2001 en Rne.4) es un trabajo donde el grupo se propone hacer un disco austero y directo. Las relaciones humanas y las reflexiones sobre el sentido de la vida son los temas que sustituyen en cierta medida los flirteos con el suprarrealismo de la primera época. Hay que destacar la presentación en directo en el  Teatro Principal de Palma donde la banda se consolida como fenómeno local. También es el disco con el cual Antònia Font entra en contacto con el público y la crítica catalana.

ALEGRIA
El tercer disco se edita  en el 2002 con el sello Drac de Virgin. Alegria, diez canciones cortas de una clara vocación pop, recibe el premio Puigporret (Mejor disco del año) que otorga la crítica musical catalana dentro del Mercat de Música Viva de Vic (MMVV). También figura como segundo mejor disco editado en España en la lista que cada año confecciona la revista Rockdelux. Esta publicación también deja en segundo lugar el tema Dins aquest iglú en la lista de singles. La gira de presentación pasa por el Festimad en Madrid, por Valencia (Plaça de bous), Zaragoza, Oviedo, y Barcelona. En esta última ciudad destacan las actuaciones en el Primaverasound y al "Primer festival galàctic d’ ultramar y el Pirineu" con Sisa i Comelade dentro del BAM 2002.

TAXI
En el 2004 se edita Taxi. Premio Altaveu '04, mejor disco de pop en el MMVV, Mejor disco del año |para la revista Enderrock y Mejor disco del año en Rock'n'clàssic. El tema Astronauta rimador es escogido como mejor single del año de ámbito estatal por la revista GO y el disco repite como segundo en la lista de Rockdelux.
 El trabajo incluye un CD con dieciséis canciones, un cortometraje y un libreto de unas cincuenta páginas con un relato. La temática es plenamente la ciencia-ficción donde los turistas del futuro viajan en transbordadores espaciales como ahora lo hacen en lujosos cruceros.

BATISCAFO KATIUSCAS
En este disco, la creación de personajes y mundos  imaginarios, y la narración de historias, deja lugar  a un viaje interior, espiritual. Al análisis de la misma psicología en que la locura, el desequilibrio emocional es el tema principal que contagia todas las canciones, en mayor o menor medida. Batiscafo Katiuscas es sumergirse en la exploración de los mismos límites, hacia las profundidades oscuras de los sentimientos, de los recuerdos ... Un trabajo autobiográfico, según los miembros del grupo.

Musicalmente, en Batiscafo Katiuscas dejan de lado otras tendencias musicales (rumba, bossa nova, jazz, etc.) como nos tenían acostumbrados en  los anteriores trabajos. Este disco supone una vuelta al pop más clásico, con una marcada nostalgia de la música de los años 80 que es, en definitiva, la banda sonora de sus adolescencias, y que recuperan y transforman bajo las directrices de los suyo propio lenguaje musical. Sonoridades de los primeros ordenadores (commodore, spectrum, joysticks, sonidos electrónicos de primera generación...), ritmos y arreglos extraídos de los rincones de sus recuerdos para construir unas canciones llenas de matices y contrastes: sensibles pero directos, delicadas pero potentes. Todo en su justa medida.
Con una producción esmeradísima y excelente y doce temas deliciosos, Batiscafo Katiuscas es un disco de pop, y sólo pop en mayúsculas. Un disco épico.

COSER I  CANTAR

Para Antònia Font todo es Coser i Cantar. Y este todo incluye defender en directo lo que cuenta ya como uno del álbumes más ambiciosos, atrevidos y radicalmente originales de la historia de la música hecha aquí: Coser i cantar (Blau-Discmedi, 07). En vez de resumir su discografía con el típico recopilatorio navideño, Joan Miquel Oliver (guitarra), Pau Debon (voz), Pere Manel Debon (batería), Joan Roca (bajo) y Jaume Manresa (teclados) han vuelto a hacer gala de su  proverbial inconformismo revisando lo mejor de su repertorio en compañía de la Bratislava Symphony Orchestra. Con unos cincuenta músicos de cuerda y viento interpretando los arreglos realizados para la ocasión por el violoncelista y compositor contemporáneo Miquel Àngel Aguiló, el quinteto mallorquín reconstruye un total de veinte temas en un doble CD+DVD que descubre perspectivas inéditas en el maridaje entre sinfonismo  y pop.

Una presencia más que notable en la Lista Oficial de Ventas de Promusicae a lo largo del periodo más competitivo del año supone la consagración comercial de un trabajo que también está recibiendo una calurosa acogida por parte de la crítica. No es de extrañar: en otro de estos retos que acostumbran a aceptar, Antònia Font se sitúa en las antípodas de la solemnidad, superando holgadamente experiencias similares a partir de un concepto de producción -la orquesta: un instrumento más- casi revolucionario. Habrá a quien empariente "Vitamina Sol" con la vertiente reflexiva de The Divine Comedy; quien  distinga en "Dins Aquest  Iglú"  la resonancia del gran Sufjan Stevens y quien trate de encontrar en "Bamboo" un vínculo con la sociedad Van Dyke Parks-Joana Newsom. Tiempo perdido: como toda su obra anterior, "Coser i  Cantar" articula un universo personal e intransferible que se autoalimenta de un inusual bagaje de referencias indiscutiblemente arraigado en la cultura pop.

Afortunadamente, su mundo sigue sin ser de este reino. Y lejos de convencionalismos y fórmulas, de pensamientos únicos y típicos tópicos, de concesiones y rutinas, superan con cada nuevo lanzamiento las expectativas de un público que crece en progresión geométrica. Si gracias a "Antònia Font" (99) y "A Rússia" (01) se convirtieron en el secreto mejor guardado de Mallorca, "Alegria" (02) significó el desembarque peninsular de una tripulación que viaja en "Taxi" (02) hacia la nostalgia del futuro y, sumergiéndose en las ramificaciones de la condición humana -"Batiscafo Katiuscas" (06)-, se instala definitivamente en la excelencia. Un universo en continua expansión, poesía y astronomía (razonable). Diez años de luz que, como paso previo de su gira eléctrica de verano, Antònia Font celebra rodeándose de algunos de los mejores instrumentistas de formación clásica del país en la gira de presentación de un "Grandes éxitos" como no hay dos. Pues eso: "Coser i cantar".

Discografía:

• Antònia Font (1999)
• A Rússia (2001)
• Alegria (2002)
• Taxi (2004)
• Batiscafo Katiuscas (2006)
• Coser i cantar (2007)

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